Armada – Groove Armada

Tom Findlay y Andy Cato son Groove Armada, dos tíos de Cambrigde, que se mudaron a Londres para triunfar como dj’s. Transmiten energía para lograr que el público se mueva con sus beats.

Llevan más de diez años encandilando a la gente con temas como “I see you baby”, popularizado por Fatboy Slim, o “If everybody looked the same” anuncio de Mercedes Benz en el 91.

Empezaron desde cero: primero pinchaban en pequeños locales, y más tarde fundaron un club, bautizado como Groove Armada, nombre de un festival de música de Newcastle de los 70. Allí cada uno ponía su música por separado, house, funky;  pero decidieron cambiar de local y sus dos estilos se tuvieron que fusionar, creándose una aleación perfecta, que continúa teniendo éxito hasta hoy en día.

Prueba de que siguen sabiendo adaptarse al mundo disco, es su residencia veraniega en Space ,Ibiza, y su residencia anual en Fabric en Londres, cuna de la música electrónica inglesa. House, ska, funky, techno, rock y pop son sus géneros; mezclados han acuñado un sonido inconfundible, relajante, ambiente,…tan bueno para bailar como para escuchar.

Con más de 3 millones de álbunes vendidos en todo el mundo, más de 5 millones de personas que les han visto en directo y muchas nominaciones a los Brit y a los Grammy, ellos han vuelto con su último trabajo  “Black light” (2010), dejando claro que siguen en plena forma.  Este disco que viene después de “Sound Boy Rock” (2007), padre de canciones como “Get down”, o “Love sweet sound”, se ha realizado con colaboraciones como Bryan Ferry de Roxy Music, el grupo Empire of the Sun, o el artista pop Will Young. Tenemos Groove sound para aburrir.
_____________________________________


Tom Findlay and Andy Cato are Groove Armada, two guys from Cambridge, who moved to London to succeed as a dj’s. Transmit power to ensure the audience will move with his beats.

They have been over ten years dazzling people, with songs like “I see you baby“, popularized by Fatboy Slim, or “If Everybody Looked the same” Mercedes Benz’ ad at 91.

They started from scratch: first played in small clubs, later founded a club named Groove Armada, name of a Newcastle’ music festival in the 70’s. They each put their music separately, house, funk, etc, but decided to change local and these two styles needed to merge, creating a perfect alloy, which continues to be successful until these times.

Evidence that they still can adapt to the disco world, is their summer residency at Space, Ibiza, and their annual residency at Fabric in London, home of the British electronic music. House, ska, funky, techno, rock and pop are their genders; and mixed have coined a unique sound, relaxed,  so nice to dance as to listen.

With over three million albums sold worldwide, an estimated five million people who have seen them live, and multiple Grammy and Brit Award nominations, Groove Armada are back with their new work, ”Black Light(2010) telling us that they are fit. This album, comes after “Sound Boy Rock” (2007), father of songs as “Get Down” or “Love Sweet Sound”, has been done with collaborations like vocalist Bryan Ferry from Roxy Music, Empire of the Sun, UK pop star Will Young. We have Groove sound to get bored.

MYSPACE: Groove Armada

WEB: Groove Armada

My Groove Armada Compilation:

Groove Armada- If Every Body Looked The Same

Groove Armada – I See You Baby (Fatboy Slim remix)

Groove Armada – Paper Romance (Black Light)

Groove Armada – Superstylin’

Groove Armada – Drop The Tough

Groove Armada – Get Down (Calvin Harris remix)

Groove Armada – Chicago (Dj Dan and Terry Mullan Bongorella Dub)

Groove Armada – But I feel Good

Anuncios

The Electro Wars – A Film by Stephen Vasquez

Cuando me enteré del proyecto que Stephen Alex Vasquez se traía entre manos (gracias, Dani), me puse a investigar como un loco, porque no quería escribir sin saber de qué iba. Un hombre que hace una película no CON música electrónica, sino SOBRE ella.

Un documento que trata sobre el pasado, el presente y el futuro de la música Electrónica (él le llama EDM – ElectroDance Music). Con la participación de numerosos artistas entre los que se encuentran: A-Trak, Moby, Justice, Lil Jon, Spank Rock, Steve Aoki, Diplo & Switch, Franki Chan, DJ Premier, Midnight Juggernauts, LA Riots, Classixx, Matt & Kim, Ninjasonik, Dave 1, Pitbull, Laidback Luke, Crookers y muchos más.

Trata de entender no sólo el mundo de la música electrónica desde el punto de vista del oyente y el “cliente” por asi decirlo, sino desde el punto de vista de los artistas que la crean y moldean a su antojo. Pero ¿realmente ésto es así? ¿Es el artista quién moldea la música, o la música, entendida como demanda, el que moldea al artista? ¿Es eso lo que podríamos llamar música comercial? ¿o más bien ese tipo de música es la que vende por el trabajo del marketing y la publicidad?

Normalmente, Stephen se refiere al crecimiento experimentado por el género en Estados Unidos, pero en realidad podría ampliarse a todo el mundo. El crecimiento, como bien dice en el trailer, de blogs sobre música y de videos y de remezclas,… es exponencial. Porque nos encanta.

Él dice que toda la idea surgió al leer un artículo de un blog (el cual os enlazo más abajo, o al menos, está relacionado, hay como diez). Pero me parece que tiene las cosas muy claras. Os dejo una respuesta que el propio Stephen dejó en la página web de A-trak, con el cual di por pura casualidad y creo que dice cosas muy interesantes:

“But that’s exactly why I meshed the mainstream cats with the lesser known producers and DJs, to illustrate how EDM has infiltrated top 40 radio. You have acts like Ke$ha completely biting off Uffie’s style, and cats like LMFAO making names for themselves by remixing Kanye, this is what happens when indie music is tapped and compromised. None of you have watched the film, but I can tell you right now that you’re going to come out debating further, simply because this is probably the most indefinable genre in music history. The artists themselves have trouble defining it” (Extraido de aquí).

“Pero eso es exactamente por lo qué junto siempre a los “gatos corrientes” (diría que se refiere a los artistas más usuales dentro de la música electrónica) con los productores menos conocidos y DJ’s, para ilustrar cómo la música electrónica se ha infiltrado en el top 40 de la radio. Teneis a algunos Ke$ha que claramente se acerca al  estilo de Uffie (yo las primeras veces que le escuché en la radio, pensaba que era la francesa), y a los “gatos” como LMFAO haciendose un nombre por sí mismos, mediante remezclas de Kanye, esto es lo que sucede cuando  a la música indie  se le dió un aviso, un toquecito. Ninguno de vosotros ha visto la película, pero os puedo decir ahora mismo que vais a debatir mucho más, simplemente porque éste es, probablemente, el género más indefinible en la historia de la música. Los propios artistas tienen problemas para definirlo”.

Espero con ansias la película.

————————————————————————-

(BIG SIZE)

When I heard about Stehpen Alex Vasquez´s project (thkx to Dani) I began to investigate and work my ass off, because I didn´t want to write about it without any knowledge. A man who makes a film not WITH Electro music, but OF it.

A document that is about the past, the present and the future of EDM (Electro Dance Music). Relying on the participation of numerous artists like: A-Trak, Moby, Justice, Lil Jon, Spank Rock, Steve Aoki, Diplo & Switch, Franki Chan, DJ Premier, Midnight Juggernauts, LA Riots, Classixx, Matt & Kim, Ninjasonik, Dave 1, Pitbull, Laidback Luke, Crookers and many more.

He wants to understand not only the “client” or audience point of view. He wants to know the opinion of those who create and mold the electro music. But,… Is this really the truth? Do artists mold the music or the way around (relating music with demand)? Is this what we call “mainstream” music?

Stephen usually talks about the genre growing successfully in the USA, but it can be applied to the whole world. Growth of music blogs, remixes, remixeRs, videos,… is exponential.  Because we love it.

He says that the whole idea was born when he read an article in a blog (I think i linked it below, i´m not sure if it´s the correct one, because there are like ten different ones) But I think he has the clearest ideas.  You can see this answer in the A-trak´s website, which i found by accident, and where he says some interesting things:

“But that’s exactly why I meshed the mainstream cats with the lesser known producers and DJs, to illustrate how EDM has infiltrated top 40 radio. You have acts like Ke$ha completely biting off Uffie’s style, and cats like LMFAO making names for themselves by remixing Kanye, this is what happens when indie music is tapped and compromised. None of you have watched the film, but I can tell you right now that you’re going to come out debating further, simply because this is probably the most indefinable genre in music history. The artists themselves have trouble defining it” (Extracted from here).

I am anxiously awaiting the film.

Página Oficial: The Electro Wars

The Electro Wars is comin´- Artículo de Hipster Runoff al que hace referencia Stephen.

The Electro Wars – Trailer

[VIMEO http://vimeo.com/9854142%5D

Musica del Video / Video Music

1.- Blende – Iratus
2.- Skream – Mindnight Request Line
3.- Toxic Avenger – Toxic is Dead

Otros Videos Relacionados:

Exclusive Clip 1 – Carmine Rizzo & Andy Milonakis cypher

Exclusive Clip 2 – I got Punked! Switch is Badass!!

Exclusive Clip 3 – A-Trak discusses the Barbra Streisand Remix

Exclusive Clip 4 – Afrojack – Take Over Control

Exclusive Clip 5 – Crookers Bloopers (Attempt to give an interview)

Exclusive Clip 6 – Armand Van Helden gets Personal

Fukkk Offf – Rave is King

Volvemos de nuevo a Alemania en busca de más artistas revolucionarios. Uno de ellos es Bastian Heerhorst, mejor conocido como Fukkk Offf.

Fue reconocido en su ciudad natal de Hamburgo como uno de los más cañeros de algunos clubs de música electrónica como “Die Sündige Meile” o “The Sinful Mile”, ambos en el distrito rojo. Allí, muchos disfruataban y disfrutan de éste genio de la música. Sean Holland, productor de la discográfica Coco Machete (NY), le escuchó y, con muy buen criterio, le fichó para su sello.

Tras sacar un par de EP con singles y unos pocos remixes, finalmente vio la luz su disco: “Love Me, Hate Me, Kiss Me, Kill Me” nombre que también recibe una de las canciones del album.

Entre ellas podemos entontrar con facilidad beats impresionentes que nos absorven y envuelven, gracias al acompañamiento filtrado de los bajos, a esa agresividad en las letras y en las vocales; Podemos encontrar también canciones “romanticonas”, de toque ochentero y hasta podría decirse que algo cursis, pero la parte que más me gusta es otra… Esa parte mucho más oscura, más siniestra, al más puro estilo de peli de terror, pero que siempre te hace saltar, yque además tiene ese fondo electro que tanto nos gusta, desde el primer beat hasta el último.

“Alcohol, drugs, overdrive, noise, neon lights, party people, revolution, RAVE IS KING!”
Letras que bien podrían describir la mayoría de las fiestas en las cuales nos metemos, pues hay que reconocer que, desde luego, Fukkk Offf es uno de estos tios que todo amante de la música electrónica, ya sea DJ o “apasionado de los clubs” deberíamos tener en cuenta. Hazedme caso… conseguir el disco.

————————————————–


Back to Germany looking for more revolutionary artists we find Bastian Heerhorst, aka Fuckkk Offf.

He was recognised in his hometown (Hamburg) as one of the most hard-hitting Djs of some electro clubs like “Die Sündige Meile” or “The Sinful Mile”, both of them around the red light district. Many people used to dance and still having fun with this music genius who break the dancefloor with each preformance. Sean Holland, Coco Machete Rec.´s (NY) producer, heard him and signed him for his label, with a very good judgment.

After making some EPs, some singles and some remixes, he finally released his Album: “Love Me, Hate Me, Kill Me, Kiss Me”. Same name as one of the album´s tracks.

Among them we can easily found amazing beats that round us thanks to the accompany of the filtered lows, the aggressiveness of the lyrics and vocals; we could also listen to “romantic” songs, others that could be took out from the 80´s, but that is not the tracks I like more,… there are also some darker songs, more sinister, in the finest terror films style, but with that back electro sound that we love so much, from the first beat to the last one.

“Alcohol, drugs, overdrive, noise, neon lights, party people, revolution, RAVE IS KING!”
This lyrics could describe most of the parties in wich some of us spend our time dancing and screaming, we should recognice that, of course, Fukkk Offf is one of these guys that all Electronic music lover, whether DJs or “clubs enthusiast” should have in mind.


MySpace: Fukkk Offf

Label Website: Coco Machete Records

Fukkk Offf – Rave is King

Fukkk Offf – The Bottom

Fukkk Offf – Love my Shake

Fukkk Offf – Rock, Scissors, Paper

Fukkk Offf – Bl00dfuck

Fukkk Offf – More than Friends

Fukkk Offf – Love Me Hate Me Kiss Me Kill Me

Fukkk Offf – I give You Bass

Boys Noize – Nuevos Singles

Modelado con el piano y de la batería, instrumentos que tocó entre los seis y los catorce años, fue en 1996 cuando el alemán Alexander Ridha, comenzaba su andadura  en  el mundo de los pinchadiscos. Su evolución, muy cercana a la de su amigo Andreas Meid (más tarde conocido como D.I.M.), fue creciendo con rápidez a medida que sus tremendas dotes le iban haciendo un hueco cada vez mayor en el campo de la música.

Años después, en el 2005, culminaría el final de una época y se iniciaría la siguiente. El cambio de nombre a Boyz Noise, y la creación de un sello del mismo nombre, significaron el inicio de su gran carrera internacional.
Ha realizado numerosos remixes, ha sacado varios singles y también algunos EP bajo otros nombes diferentes como 909d1sco o KidAlex. Pero sin duda, su mayor éxito fue el cosechado por su tremendo disco: Oi Oi Oi (2007) y su revisión del mismo con Oi Oi Oi Remixed (2008).

Ambos discos son tremendas cajas de musica electrónica, house y techno, de tal brillantez que he llegado a escuchar frases como “Boys Noize es la mejor música electro desde Daft Punk”. Desde luego, no se puede decir que no tenga parte de razón esa frase, al menos por lo que Alex nos demuestra constantemente.

El año pasado sacó al mercado Power, su último trabajo. Para mi, tiene temas impresionantes, pero está muy lejos de lo que fue el primero.

Tras haber trabajado últimamente con Erol Alkan, sacando Singles como: Waves, Avalanche o la tremendísima Lemonade; Boys Noize prepara un nuevo trabajo, que comienza su andadura con los singles,… que saldrán a la venta el próximo 20 de septiembre, pero que ya podemos escuchar en algunas plataformas: 1010 y Yeah! El motivo de éste trabajo es la celebración de 50 discos de oro de la compañia Boys Noize, donde muchos de ellos son de Alex Ridha.

Os dejo con, para mi, uno de los mejores artistas de la historia…

——————————————————————–

Molded with the piano and the drums, instruments which he used to play between six and fourteen, it was in 1996 when the german Alexander Ridha opened his path abroad the world of Dee Jays. Then, his evolution, very closer to the one of his friend Andreas Meid (later known as D.I.M.) grew up very fast as his huge talent made room in the music field.

Later, in 2005, he ended a period and began another. He changed his artist name to Boys Noize and he created also Boys Noize Rec. This would be the begining of his international and important career.

He had made lots  of remixes, had released some EP under Boys Noize name and also as 909d1sco or KidAlex. But, without doubt, his most important hit was achieved with his album: Oi Oi Oi (2007) and some time after with Oi Oi Oi Remixed (2008)

Both are surprising music boxes of electro, house and techno, so brillant that i heard about him things like: “Boys Noize is the best electro artist since Daft Punk, no one can be alike them”. We can´t contradict this phrase, at least taking into account what Alex demostrate with each work, song or album.

Last year, he released Power, his last album. In my opinion it has very good tracks, but it´s a little worst that Oi Oi Oi.

After working with Erol Alkan, making hits like: Waves, Avalanche or the awsome Lemonade; Boys Noize is working in another album, which means the appearance of some singles, that will be on sale next September 20th, but we can listen now: 1010 and Yeah!. And which reason is the 50 gold released of Boys Noize Recs.

I present you Boys Noize who is, for me, one of the best Electro Artist of all time.

MySpace: Boys Noize

Pagina Personal: Boys Noize

Boys Noize -1010

Boys Noize – Yeah

Mas canciones y remixes:

Boys Noize – & Down

Boys Noize – Jeffer

Boys Noize – Frau

Boys Noize – Oh!

Boys Noize – Don´t belive the hype

KidAlex – Fame

Kid Alex – My Way (Autoremix)

909D1sco – Donnerstag


Feist – My Moon My Man (Boys Noize Remix)

Tiga – Move My Body (Boys Noize Remix)

Justice – Phantom II  (Boys Noize Remix)

Canciones con Erol Alkan:

Erol Alkan ft. Boys Noize – Lemonade

Erol Alkan ft. Boys Noize – Avalanche

Erol Alkan ft. Boys Noize – Waves

Erol Alkan ft. Boys Noize – Death Suite

We are Surfers – We are Standard

Bueno, como ya os dije al principio, no queriamos que el blog fuese únicamente de música electrónica. El siguiente video, que me pasó Richie Jaunting ayer, une dos de nuestras más grandes pasiones: El Surf y la música.

Es Marten Persiel quien dirige este corto, patrocinado por una importante marca de cervezas, en el cual se juntan durante dos días a un grupo de surferos con un grupo de música: We are Standard. El resultado se puede apreciar en el video, el buen rollo y la amistad que surge entre los participantes.

A We are Standard (Deu Txakartegi, Jon Aguirrezabalaga, Javi Leta, D.W. Farringdon, Juan Escribano) les he visto ya varias veces. La primera vez, en Benicassim, el año pasado. Su concierto fue genial, hasta tal punto de que le recuerdo como uno de los mejores, quizás a la altura de Oasis, 2 Many Djs, Maximo Park, White Lies, Naive New Beaters o Steve Aoki, todos ellos me parecieron grande conciertos. Precisamente fue éste Festival, Benicassim, el que les catapultó a la fama en el año 2005 gracias al proyecto Demo, y el que consiguio que Mushroom Pillow se fijara en ellos y fuera la compañía con la que grabaran su primer disco: 3.000 V 40.000 W, y al que siguió después We are Standard.

Les volví a ver unos meses después (Enero 2010) en Madrid, en la Sala Heineken, cuando supe que iban, no lo dudé… de cabeza… geniales de nuevo. Por último, les ví también en el SOS 4.8 de Murcia, en Abril, y volvieron a demostrar que no solo son un gran grupo sino que sus directos son, si cabe, aún mejores.

Su música se puede calificar de Indie-rock, o incluso de funk-punk-rock. Aunque la verdad es que introducen muchos sonidos cercanos a lo electrónico que les acercaría un poco más al genero dance-club. En resumen, es un grupo que hace música diferente pero bestialmente buena. Os lo recomiendo muchísimo. Además son de aqui, son de Gecho, un pueblo de Vizcaya donde también es importante el deporte del surf.

Os dejo con el video, y con algunas canciones del grupo. Espero que, pese a salirse de lo habitual en la página, me digais que os gusta el estilo.

———————————————————-

Well, as we said at the beggining of the blog, we wouldn´t want to write only about electro music. The next video, that Richie Jaunting passed me yesterday, combine two of our big passions: Surf and Music.

Marten Persiel is the director of this short movie, sponsored by one famous company of beer, in which a group of surfers get together to a music band (We are Standard) for two days. We can see the good vibes and positive energy that they have as the result of the experience.

I have seen We are Standard (Deu Txakartegi, Jon Aguirrezabalaga, Javi Leta, D.W. Farringdon, Juan Escribano) several times. The first time was last year in Benicassim. His show was amazing, to such a point that now I remember it as one of the best, maybe on a par with Oasis, 2 many Djs, Maximo Park, White Lies, Naive New Beaters or Steve Aoki, all of them exceptionals. Just this Festival was the one who propelled them to stardom, with their “every-year” Demo Proyect. This make the Mushroom Pillow Records noticed them and signed up their first album: 3.000 V 40.000 W, followed by “We are Standard”.

I saw them some months later (January 2010) in Madrid, in “Sala Heineken”, when I heard of it, I didn´t doubt my attendance,… headfist, and they were brilliant again. Finally, I saw them at S.O.S. 4.8 Festival in Murcia, this april. And they demostrated again that they are not only a great group but also they are amazing in their live shows,… they are even better in their live shows.

Their music is Indie-rock, but it can also be Funk-Punk-Rock. They usually introduce electronic sounds in their songs that can bring their style closer to the dance-club genre, even to electro music. In summary they are a band who make diferent music but incredibly good music. I recommend them too much. They are also from here, from Gecho, a town of Vizcaya here in Spain, where surf is also very important.

I finish with the short and with some song of the band. I hope that, even it is not the norm of the blog, you said you liked it.

We are Surfers – Promo Short

My Space: We are Standard

Pagina Oficial: We are Standard

We are Standard – Txusma Remix

We are Standard – The Last Time

We are Standard – The First Girls Who Got A Kiss Without A Please

We are Standard – Bye, Bye, Bye

We are Standard – The Present

We are Standard – Don´t Let the Children Play Around

Yuksek

Los inicios, produciendo y trabajando con Birdy Nam Nam, influyen en sus remixes impresionantes (Kaiser Chiefs, Birdy Nam Nam, M83, Mika, White Lies, Shitdisco,…) y acabó convirtiéndose en un Album de los que se guardan para momentos especiales,… en otras palabras, espectacular.

Su carrera en el conservatorio como pianista, la idea de que nunca encontraría otro trabajo que le gustara realmente que no fuera profesor de Piano y el amor que tenía por la música Pop, le llevó a dejar los estudios a los diecisiete, y dedicarse a su carrera profesional.

Por un lado, sus remixes, por otro tocaba el bajo y escribía las letras de su grupo KLANGUAGE. Lo que le hizo pasarse a los teclados sintéticos fue la libertad, tanto al componer el estilo de música electrónico, como la capacidad de experimentación que el género te permite.

Una de las cosas que más me gusta averiguar de los “Dee-jays” es como el hecho de que Yuksek, antes de empezar, escuchaba musica identificable pero muy diferente a su estilo como, Nirvana, Lou Reed, Aphex Twin, Beach Boys, David Bowie o el rap francés en general; y otra claramente similar como es, por supuesto, Daft Punk.

La influencia francesa de Daft Punk, siempre lo hemos dicho, ha sido seguramente la más importante para el mundo de la electronica, en todos sus ámbitos. Se puede decir, que Yuksek también ha salido de esa misma escuela. La mezcla perfecta entre el Pop y la música Electrohouse, que tanto caracteriza a muchos artistas de Francia, se ve perfectamente plasmada en las canciones de Pierre- Alexandre Busson (Yuksek).

Su Album, “Away from the sea” tiene ese equilibrio perfecto entre los diferentes aspectos de ambas músicas, que te permiten relajarte escuchandolo, o pegar un salto y botar sin parar en la pista de baile. La unión perfecta entre el gancho del pop y la devastación electrónica en la pista de baile. Y todo ello, lo hace intuitivamente, sin saber lo que quiere, hasta que lo va escuchando, tratando de llenar todo el espacio con música, con tremendo “Horror-Vacui”.

Dancera y enganchante es “Tonight”, además de ser si single más sonado. La belleza y la voz de Amanda Black, acompaña el toque popero y semi-rapero de “Extraball”, hay otras cañeras, cañeras, como “I like to play” donde los sonidos electrónicos invaden nuestro cuerpo y nos obligan a saltar y soltar adrenalina. Escuchamos también la extraña “Eat my bear” donde sólo el cambio de tonos de un segundo a otro de la canción me parece genial,… podríamos hablar de todas sus canciones, pero creo que es mejor escucharlas.

Acompañemos su música, ya de por si magnífica, con el directo que hace. Sin espacios, sin descanso, sencillamente brutal, como pude comprobar en el I Love Techno del año pasado… Brillante…

———————————————————————————-


The begginings of his musical career, producing and working with Birdy Nam Nam, have a big influence on his very awsome remixes (Kaiser Chiefs, Birdy Nam Nam, M83, Mika, White Lies, Shitdisco,…) and it finally transform itself in an Album to be kept for special moments, in other words,… is a spectacular album.


His Piano´ studies at the Conservatory, the idea of not getting any job that wouldn´t be anyone but a piano teacher, and the real love he has with pop music, bring him to leave his school studies and devote himself to his musical career as productor and musician.


By one side, his remixes, by the other side he plays the bass and write the lyrics of the songs of his band, KLANGUAGE. The reason why he changed to the syntethetic keyboard was the freedom he has with electronic style when composing and experimenting.


One of the things I like most of finding out info about “Dee Jays” is the fact that, as Yuksek did, he listened to groups as different to his style as Nirvana, Lou Reed, Aphex Twin, Beach Boys, David Bowie or the french rap in general; or as similar as Daft Punk, of course.


Daft Punk influence, we have always said, is probably the most important influence in the electronic field, whatever it genre or sub-genre is. Yuksek has grown up in music with these teachers. The perfect mixture of pop and Electrohouse, that is so important in French Electronic Music, it´s perfectly captured by Pierre-Alexandre Busson (Yuksek).
His Album, “Away from the sea” has this perfect balance between those different aspects of pop and electro. You can be totally relaxed listening a song, or jumping and screaming on the dance floor. He looks for joinning the pop´s hook and the electro devastation dancing. And all of this, by intuition, without knowing what he wants before listening to it, trying to fill all the song with a terrible “Horror-Vacui”.


His single, “Tonight” is funny, hooking and very melodic. The beauty and the incredible voice of Amanda Black, accompany the rapper and poppy flashes of “Extraball”, there are some others hard-hitting as “I like to play” where electronic sounds invade our bodies and get us jumping and dancing. We can also listen to the rare “Eat my bear” where the only tone changing from a second to another makes me mad. We could talk about each song, but I think is better listening to them.


Now, let´s accompany this music, awsome “per-se”, with the live shows. Without empty times, without breaks, just amazing, as i could see in “I love Techno 09”,… just brillant.

Myspace: Yuksek

Pagina Oficial: Yuksek

Yuksek – “Away from the sea” Album Preview

Yuksek – Tonight

Yuksek – I Like to play

Yuksek ft. Amanda Black – Extraball

Some Remixes:

Kaiser Chiefs – Neves Miss a Beat (Yuksek Remix)

The Prodigy – Invaders Must Die (Yuksek Remix)

Lady Gaga – Paparazzi (Yuksek Remix)

KLANGUAGE songs:

KLANGUAGE – Priceless Thing

KLANGUAGE – The Message

KLANGUAGE – All This Time (Yuksek & Invaders Remix)

Nuevo Autor: Richie Jaunting

El verano es lo que tiene…

Se une al grupo de Electro Waveform, otra persona más. La verdad es que Richie es uno de los que inició el proyecto también. La razón por la que haya estado tanto tiempo sin entrar es la misma por la que esto ha estado tan parado estas semanas, el verano es lo que tiene.

Sin embargo, recién entrados en Septiembre y con las mismas ganas (o más) que al principio, tengo el placer de presentaros a éste nuevo autor. Siempre hemos compartido los mismos gustos musicales, al menos desde que le conozco, aunque la verdad es que yo siempre he sido mucho más electro-punky y él un poco más housero-dancero.

Que la música siga fluyendo, mucha suerte, y bienvenido, Richie.

—————————————————————————–

You know what the summer is like…

Another person joins the Electro Waveform Group. The truth is that Richie is one of those who start the blog proyect also. The reason why he hadn´t joined us jet is the same reason why the blog has been in “stand by” these last weeks, you know what the summer is like.

But now, just with september started and with the same illusion as the beginning (or even more), i have the pleasure of introduce you this new author. We have always share the same music taste, at least since I met him first, but the truth is that I´m more electro-punky, and he is more like a house-dancer guy.

Let´s the music flow, good luck and welcome, Richie.